El estreno: La revelación de Spielberg

El cine español se queda esta semana sin el premio gordo y eso que domina de calle por cantidad. Sin embargo, la única película de peso sería Pioneras, que en pleno arranque del Mundial nos muestra la historia del primer equipo de fútbol femenino de nuestro país.

Del resto de cine patrio, me quedo con Un hombre de verdad, en la que Carlos Olalla encarna a un hombre que a raíz del fallecimiento de su mujer, conocerá a varias mujeres que le ayudarán a librarse de sus complejos machistas. Mujeres como Olivia Molina, Rosario Pardo o Natalia Dicenta.

También tenemos Drea & Cloe, con dos directoras de orquesta que se sienten atraídas mientras compiten por el mismo puesto; La memoria de las mariposas, de nuevo a vueltas con la maternidad, en este caso la de una hija adoptiva que ahora ha adoptado a su vez; Iván & Hadoum, con la historia de amor de una pareja de inmigrantes en los invernaderos de Almería; Todos los colores con la clásica historia del paso de la niñez a la adolescencia, en este caso en silla de ruedas; y Una pistola, una bala y un oso panda, thriller en tono de comedia protagonizado por Alain Hernández.

Abrimos la gira internacional en Noruega con Solomamma, la segunda cinta de la semana sobre maternidad, en este caso con una periodista que tiene a su hijo mediante donación de esperma y posteriormente descubre la identidad del donante e intenta hacerle una entrevista.

Tenemos también dos biopics, la italiana Eleonora Duse. La divina, sobre la famosa actriz, y la neozelandesa Joika, sobre Joy Womack, la primera estadounidense en graduarse en la Academia de Ballet Bolshoi de Moscú.

De Japón nos llega la cinta de animación El guardián del árbol de alcanfor, de Alemania la cuarta entrega de El colegio de los animales mágicos (ah, pero había tres más?), y de Canadá un film que se ha acercado a ser estreno de la semana, Un talento único, en la que Daniel Roher dirige al veterano Dustin Hoffman y a Leo Woodall, este último como un afinador de pianos que descubre su talento único para robar cajas fuertes.

Pero por supuesto el estreno de esta semana no es otro que El día de la revelación, el regreso de Spielberg a la ciencia ficción con una propuesta que nos recuerda en cierto modo a Encuentros en la tercera fase, que además escribe al alimón con David Koepp y para la que ha recultado a Emily Blunt, Colin Firth o Colman Domingo. Quizás dos horas y media de metraje puede ser excesivo, pero cada vez nos quedan menos pelis de Spielberg para disfrutar, así que...

El estreno: Una película para el Papa

Pues marchando una decena de pelis más para animar la cartelera, con victoria de España sobre los USA por cantidad y calidad. Esta semana ambos países copan la cartelera, a excepción de la comedia romántica canadiense La ironía del amor, en la que una joven viaja a Montreal para escribir un libro sobre el primer disco de Alanis Morissette y acaba liada con dos miembros de la misma banda de indie rock.

La novedad más llamativa que nos llega de los USA es el nuevo intento por llevar a la gran pantalla los muñequitos de He-Man y los Masters del Universo, muy ochenteros ellos, a ver si esta es la buena. También tenemos el regreso de la saga Scary Movie con sus parodias gamberras del cine de terror, y el drama Rebuilding, en el que una familia trata de recomponer su vida después de que un incendio arrase su rancho. Pero lo más prometedor es Backrooms, que ha supuesto toda una renovación del género de terror con su estética youtuber. Chiwetel Ejiofor protagoniza una cinta que, eso sí, como que parece inspirarse un tanto en Separación.

Ya en casa tenemos media docena de estrenos, donde caben la cinta romántica Todo lo que nunca fuimos, con Maxi Iglesias y Clarice Alves; la cinta independiente de ciencia ficción NIM: Inteligencia Artificial, sobre... pues eso; o Los ilusos 13+13, en la que Jonás Trueba recupera su película 13 años después, ahora con la novedad del color.

La primera novedad potente es Cel meu, infern teu, cinta protagonizada por Sandra Cervera y Tània Fortea que nos lleva a la València de los años 60 y 70 con una historia imposible de amor lésbico. Y si hace siete días hablábamos de la influencia de La infiltrada, pues ya tenemos el siguiente trabajo de su directora, Arantxa Echebarría, Cada día nace un listo, que sigue apostando por el thriller pero ahora en clave de comedia, con un reparto encabezado por Hugo Silva, Dafne Fernández o Susi Sánchez.

Pero la palma se la lleva sin duda La luz, film estrenado muy oportunamente coincidiendo con la llegada del Papa a España. Y es que Fernando Franco, quien debutara con la magistral La herida (Goya a la dirección novel incluido), aborda aquí la pederastia en el seno de la Iglesia a través de la figura de un cura abusador, ahora arrepentido, a quien encarna nada menos que Alberto San Juan, magníficamente secundado por Miguel Rellán, Pedro Casablanc, Ramón Barea o Luis Callejo. Igual le podían haber organizado un pase a León XIV, aunque entendemos que ya lleva una agenda más que apretadita.

El estreno: El capo es Lolita

Pues tras presentar tres películas españolas a concurso en Cannes, y con premio para Los Javis, el producto nacional arrasa este fin de semana con cinco de las nueve novedades.

Iniciamos la gira internacional, pues, en los USA, con El drama, curiosa comedia romántica en la que la pareja formada en la ficción por Robert Pattinson y Zendaya descubre algo que pone su relación a prueba. De parejas va también ¿Qué te dice esa naturaleza?, que nos lleva a Corea del Sur con un joven que conoce a los suegros de su novia (nada que ver con Los padres de ella...), mientras que la lituana El caso Hübener nos recuerda de nuevo lo malos que eran los nazis alemanes (a ver si empezamos a hacer películas sobre los nazis israelís), esta vez con un joven alemán que se rebela contra los suyos. Y acabamos con la francesa Conoce a los bárbaros, de lo mejorcito de esta semana, en la que Julie Delpy como guionista, directora y actriz nos propone la historia de un pueblo modélico que decide acoger refugiados ucranianos a cambio de subvenciones... y lo que llegan son migrantes sirios.

En casa tenemos cantidad, y calidad, incluso La silla, tour de force para Jaime Lorente como un escritor que busca experiencias para sus novelas y pide a su mujer que lo ate a una silla, quedando atrapado de forma accidental. De un personaje pasamos a dos en A la cara, del alicantino Javier Marco, con un duelo interpretativo entre Manolo Solo y Sonia Almarcha, donde ella, presentadora de televisión, se presenta en casa de su peor hater para cantarle las cuarenta.

Laura García Alonso nos trae Corredora, drama sobre una atleta de élite que decide parar tras sufrir un brote psicótico, y La desconocida es el primer thriller de la semana, made in Netflix, con Candela Peña tratando de resolver el misterio del personaje encarnado por Ana Rujas, una mujer amnésica que aparece en un contenedor. Segunda película de la semana con Manolo Solo, por cierto.

Pero me quedo con Mallorca Confidencial, que nos traslada a 2007 con Lolita como matriarca de un poblado epicentro del narcotráfico en la isla. El drama se pone en marcha con la salida de prisión de su sobrina, y es que parece que La infiltrada ha iniciado la moda de thrillers con potentes personajes femeninos.

El estreno: Una vaca de Morella

Nueva semana con casi una docena de estrenos y más clase media a raudales.

De los USA nos llegan tres novedades, la cinta de terror en carretera El pasajero nocturno, el film pugilístico Beast (La bestia), que incluye en su reparto a Russell Crowe y Luke Hemsworth, y el estreno más taquillero de la semana, The Mandalorian and Grogu, salto a la gran pantalla de la serie más popular de Star Wars en lo que supone la tercera película de este universo que no es un capítulo de la saga original. Pedro Pascal repite bajo el casco y Sigourney Weaver es la gran novedad.

Francia presenta dos propuestas, el drama Love me tender, en el que una mujer pierde la custodia de su hijo después de confesar a su marido que se acuesta con mujeres, y la comedia de intriga Asesinato en la tercera planta, a medio camino entre Misterioso asesinato en Manhattan de Woody Allen y la serie Solo asesinatos en el edificio, con una pareja formada por una profesora (Laetitia Casta) especializada en Hitchcock y un escritor de novelas de intriga, que tratan de resolver un posible asesinato real.

La gira internacional nos lleva primero a Italia con Las catadoras de Hitler, donde una joven busca huir de la guerra en el pueblo de sus suegros, para descubrir que allí se esconde el cuartel general del fuhrer. Un mundo frágil y maravilloso repasa 30 años en Líbano a través de un niño y una niña que nacen el mismo día en medio de una tragedia en Beirut, mientras la tunecina Tres mujeres muestra a tres generaciones diferentes de una misma familia y la mexicana Violentas mariposas sigue a un grafitero y una cantante punk en su venganza tras ser agredidos por policías corruptos.

Acabamos en casa con dos novedades. La primera es Dos días, en la que Saturnino García, quien hace tres décadas ya fuera Justino, un asesino de la tercera edad, interpreta a un hombre de 89 años que se resiste a cambiar de vida pese a su edad y acaba embarcando a un amigo para ir de pesca, quedando ambos a la deriva en medio del mar.

Y la segunda es el estreno de la semana, Cowgirl, cinta valenciana rodada a medias por Cristina Fernández y Miguel Llorens en Castellón con guion de Rafael Albert, y que cuenta entre su reparto con Carlos Cuevas, Joaquín Climent, Pep Munné o Isabel Rocatti, además de la auténtica protagonista, una vaca de Morella, con los esfuerzos por dejar preñada a esta última y la difícil gestación que sigue después.

El estreno: El regreso de un clásico

La cartelera sigue renovándose a buen ritmo, esta semana con una docena de novedades (además de sendos documentales dedicados a la banda heavy Iron Maiden y al bailaor Farruquito), con un marcado dominio de la clase media.

Buena muestra de ello son los tres estrenos españoles, de aspiraciones bastante modestas, empezando por Hugo24, drama a mayor gloria de Arón Piper con las 24 horas de un joven previas a su cumpleaños mientras trata de evitar su desahucio, y siguiendo por Pizza movies, comedia con Berto Romero y Judit Martín como una pareja que monta un restaurante temático, bien secundados por Joaquín Reyes, Bruna Cusí o Raúl Arévalo. Algo más ambiciosa parece Un hijo, drama con Hugo Silva y Macarena García en torno al drama secreto que parece ocultar un niño.

De Francia nos llegan esta semana la cinta de animación Los legendarios y la dramedia El amigo inesperado, en la que un escritor que busca tranquilidad contrata a un imitador como buzón de voz... y este empieza a extralimitarse.

Otro escritor que busca tranquilidad, en este caso para escribir, es el protagonista de Hokum, cinta de terror irlandesa protagonizada por un Adam Scott que empieza a rentabilizar el éxito de Separación.

Y otras dos son las cintas que recibimos de la vecina Reino Unido, la comedia negra Jugada maestra, en la que el heredero de un grupo empresarial planea deshacerse de siete familiares para heredar, y el biopic deportivo Gigante, sobre un histórico púgil inglés, donde quien parece llevarse el gato al agua es Pierce Brosnan como su entrenador.

Tenemos también la eslovena La chica del coro, de nuevo con el paso de la adolescencia a la madurez de una joven, y una de las joyas de esta semana, la húngara El amigo silencioso, con Tony Leung y Lea Seydoux en un original film que entusiasmará a los amantes de la botánica, cuestionando nuestra relación con el mundo vegetal.

Acabamos en los USA con la comedia Movida celestial, que incluye en su reparto a Seth Rogen, Sandra Oh y especialmente a Keanu Reeves como un ángel tan bienintencionado como inepto...

...y la elegida de la semana, una nueva versión de El beso de la mujer araña tras la dirigida hace cuatro décadas por Héctor Babenco y que le valió el Oscar al mejor actor a William Hurt, quien compartía protagonismo con Raúl Julia y Sonia Braga. Los tres son sustituidos ahora por Tonatiuth, Diego Luna y Jennifer López con Bill Condon, quien inició su carrera con maravillas como Dioses y monstruos para luego pasarse a la saga Crepúsculo. Recordemos que ambos films adaptan la novela del argentino Manuel Puig sobre la relación que comparten en prisión dos hombres encarcelados por la dictadura militar argentina, un revolucionario y un homosexual condenado por escándalo público, que tratan de evadirse de su realidad con películas de Hollywood.