El estreno: Monzón y una de las últimas lacras del franquismo

Semana con algún que otro estreno más que interesante, sobre todo entre los españoles, que suponen la mitad de la renovación de la cartelera.

De los USA nos llega únicamente la cinta de animación El gato con sombrero, mientras que Francia nos trae dos novedades, otra de dibujos, El misterio de Lucy Lost, y la enésima adaptación a la gran pantalla de la inmortal Los miserables de Víctor Hugo, esta vez apostando por el gran espectáculo, con tres horas de metraje y Vincent Lindon como Jean Valjean.

Completamos el panorama internacional con la japonesa Godzilla minus zero, secuela de Godzilla minus one, otra vez con el famoso bicho haciendo de las suyas, y la italiana El contrato, con Kevin Spacey como un periodista en busca de la exclusiva de su vida que acaba convirtiéndose en una pesadilla.

Ya en casa empezamos también con dos novedades más para Halloween, Los ojos del diablo, en la que dos influencers invocan al diablo para demostrar que existe, y 11, en la que ocho niños y sus dos monitores quedan aislados en un refugio en los Pirineos por una tormenta y cuando se numeran... hay un niño de más.

La nota curiosa la pone Fiesta Pagäna, biopic de la banda Mägo de Oz, que cuenta en su reparto con Adrián Lastra, Antonio Dechent o Roberto Álamo.

La primera aspirante a estreno de la semana es Sacamantecas, con lujosa ambientación de época para la historia del famoso asesino en serie de finales del siglo XIX y un tremendo reparto que encabeza Patricia López Arnaiz junto a Antonio de la Torre, Luis Clavijo, Josean Bengoetxea, Eneko Sagardoy o Urko Olazabal, entre otros.

Pero me quedo con Ruega por nosotras, quizás el film más comprometido de Daniel Monzón, que nos muestra los horrores del Patronato de protección a la Mujer, otra institución franquista de infausto recuerdo, que en teoría servía para ayudar a jóvenes en dificultades, pero que en realidad servía para ocultar o castigar a cualquiera cuya conducta se saliera de los cánones establecidos. Para más inri, estos reformatorios eran dirigidos por monjas. Monzón, por cierto, sitúa la acción en 1974, durante los últimos coletazos de la dictadura, cuando una joven de Barcelona es enviada tras su última escapada nocturna a uno de estos centros en Madrid, donde solo sobrevivirá gracias a sus compañeras. 

Parece que entramos de lleno en nueva época de grandes estrenos españoles.  

El estreno: Un marido para Olivia Colman

Sigue la cartelera a medio gas, esta semana con dominio español por cantidad. Lo más notable es Karateka, el biopic de nuestra campeona olímpica Sandra Sánchez, encarnada por Andrea Ros, pero también tenemos el drama romántico Esta soledad, con Oriol Pla y Marina Salas como una pareja cuya relación no pasa por el mejor momento, y Biblia negra, la imprescindible cinta de terror para Halloween.

Con terror inauguramos también el periplo internacional que nos lleva a Australia con Leviticus, pero también tenemos dos cintas de animación para los peques, la mexicana Gungo y los juegos cavernícolas, y la británica La oveja Shaun: Operación Calabaza, precisamente a vueltas con Halloween.

De Francia nos llega Tiempos de ilusión, con la vida de una familia en 1985 desde el punto de vista de un adolescente de 13 años, y de Corea del Sur la ambiciosa Hope, film que combina géneros con un envoltorio de acción.

Pero me quedo con la segunda cinta británica de la semana, Wicker, otro drama romántico a mayor gloria de Olivia Colman como una pescadora objeto de burlas que se encarga un marido de mimbre que acaba convirtiéndose en Alexander Skarsgard. Y también tenemos por ahí a Elizabeth Debicki y a Peter Dinklage, así que más alicientes.

El estreno: La venganza de Zahera

Más clase media en un fin de semana que abrimos con doble propuesta norteamericana, la cinta de animación Wildwood: El bosque salvaje, y Clayface, lo nuevo del universo DC en la gran pantalla, que nos trae esta vez a uno de los villanos más insulsos de Batman como protagonista absoluto.

Iniciamos el periplo internacional en Gran Bretaña con la nueva adaptación de Sentido y sensibilidad, tres décadas después de la magnífica versión de la novela de Jane Austen que firmó Ang Lee y que le valió el Oscar al mejor guion adaptado a Emma Thompson, protagonista junto a una jovencísima Kate Winslet. Aqui el papel principal lo hereda la televisiva Catriona Balfe.

Nos vamos a Francia con Los niños están bien, donde una mujer visita a su hermana, para desaparecer al día siguiente dejándola al cuidado de sus dos hijos.

Y de ahí a Irán con Un simple accidente, film de Jafar Panahi que es una de las películas del año.

Tenemos además el drama histórico japonés El samurái y el prisionero, y la cinta surcoreana Un amor posible, donde dos parejas coinciden en el rodaje de un documental.

Además, de Canadá nos llega Blue Heron, que muestra la llegada de una familia de inmigrantes a Vancouver desde el punto de vista de una niña de 8 años, y de México, Moscas, donde una mujer se ve obligada a alquilar una habitación de su casa y su inquilino mete a escondidas a su hijo de nueve años.

Acabamos en casa con Leones en invierno, donde Luis Zahera interpreta a un padre que decide tomarse la justicia por su mano después de que su hija fallezca tras ser atropellada por un conductor que se dio a la fuga. Roberto Álamo, Luis Callejo o Inma Cuesta completan el reparto.

El estreno: 'Sentimental' by Olivia Wilde

Cómo estará de floja la cosa que el estreno de la semana es un remake...

De hecho, lo más interesante del panorama nacional es el documental La voz quebrada, que se suma a la nunca suficiente reivindicación de Lorca, esta vez centrándose en su relación sentimental con Juan Ramírez de Lucas. También tenemos la comedia romántica de enredos La maleta, con Lucía Caraballo y Alejandro Speitzer, y el debut del actor Jaime Lorente como director y guionista, El mal hijo, con el buen criterio de conceder el protagonismo a Susi Sánchez como una abuela que debe criar en un entorno rural a su nieto tras la desaparición de su padre.

Tres son también las propuestas internacionales, empezando por la polaca Chopin, biopic del célebre compositor, y siguiendo por la finlandesa Nightborn, cinta de terror protagonizada por Rupert Grint, el Ron de la saga Harry Potter, aquí como miembro de una pareja inglesa que se traslada a los bosques de Finlandia para criar a su recién nacido, cuyo comportamiento es cada día más extraño. Y de Japón nos llega Kakeru (Sheep in the box), con una idea más propia de la serie Black mirror: una pareja que acaba de perder a su  hijo acoge a un niño humanoide creado a su imagen con inteligencia artificial.

Acabamos en los USA, que nos traen hasta cuatro novedades, como la nueva traslación a la gran pantalla del videojuego Street Fighter y dos propuestas de terror: Whalefall, donde el protagonista queda atrapado... dentro de una ballena, y Boiúna: La leyenda del Amazonas, con otro bicho aterrador.

Pero como decía al principio, me quedo con La invitación, la nueva versión del Sentimental de Cesc Gay a cargo de Olivia Wilde, que opta por una comedia teatral de cuatro personajes tras su más ambiciosa No te preocupes, cariño. Recordemos que en la película original una pareja encarnada por Javier Cámara y la argentina Griselda Siciliani invitaba a cenar a otra pareja de vecinos, formada por Belén Cuesta y Antonio San Juan, para quejarse de los ruidos que estos hacían al practicar sexo. Aquí cambiamos a los dos primeros por la propia Wilde y Seth Rogen, y a los vecinos por Edward Norton y Penélope Cruz, por lo que la directora parece haber acertado al menos con el casting.

El estreno: Un western en la costa de Vizcaya

Esta semana tenemos un buen número de estrenos, y además vamos con retraso. Así, que, a por ellos.

Empezamos en los USA con dos propuestas interesantes, La otra madre, cinta de terror a mayor gloria de Jessica Chastain, y sobre todo El precio de la red, especie de secuela de La red social de nuevo a cargo de Aaron Sorkin, con Jeremy Allen White y Jeremy Strong entre su reparto y un salto de 20 años a partir la creación de Facebook para centrarse ahora en las investigaciones periodísticas y demandas judiciales que expusieron sus peligros sociales.

Sin dejar el ámbito anglosajón nos vamos a Reino Unido con dos novedades diametralmente opuestas, la cinta de fantasía familiar El árbol muy muy lejano, con Andrew Garfield y Claire Foy, y el documental Naza, rodado de noche en los tejados de Tel Aviv, que expone el asesinato en masa de civiles palestinos en Gaza por parte de tropas de Israel.

Dos son también las apuestas galas, la película de animación Mascotas al rescate y La vida de una mujer, que muestra cómo cambia la vida de su protagonista al enamorarse de otra mujer.

Desde Dinamarca nos llega lo último del cineasta Nicolas Winding Refn, Her private hell, mezcla de terror y ciencia ficción, influida al parecer por la reciente experiencia del director, que estuvo clínicamente muerto 25 minutos. Y también tenemos la mexicana Ceniza en la boca, en la que Diego Luna adapta la novela de Brenda Navarro sobre una joven inmigrante que trata de tener una vida digna en Barcelona.

Acabamos en casa con triple ración. Tenemos las comedias Escape Room 2, en la que los personajes interpretados por Joel Joan, Iván Massagué, Mònica Pérez y Paula Vivas vuelven a encontrarse con una atracción terrorífica, y Arriba Tutto, vehículo de lucimiento para José Mota, delante y detrás de las cámaras, que parece querer su propio La vida es bella, aunque aquí él es la versión adulta de un niño a quien su padre (un Karra Elejalde que vuelve a estar en todas) trató de inculcar el sentido maravilloso de la vida... pero él lo olvidó.

Y me quedo con Las ciegas hormigas, otra buena muestra del momento dulce que vive el cine vasco, con Igor Legarreta adaptando el premio Nadal de Ramiro Pinilla que nos lleva a 1930, cuando en medio de un fuerte temporal un barco inglés naufraga en la costa de Vizcaya, dejando un reguero de carbón. Protagonismo para Urko Olazabal, Itziar Ituño y Carles Santos en un film rodado en euskera y donde un cabeza de familia arrastra a los suyos a un temporal infernal para hacerse con el carbón, dando paso después a un desarrollo propio del western.