El estreno: Ahora cazan ellas

Seguimos con el goteo de blockbusters, aunque esta semana vuelve a llevarse el gato al agua el cine español, que también domina ampliamente por cantidad.

De menos a más, en cuanto a propuestas, empezamos con la italiana Cosas que no olvidaré, en la que un hombre que empieza a sufrir alzhéimer trata de aprovechar al máximo los momentos con su familia, para seguir con la doble propuesta francesa de la semana: la comedia Los músicos, en la que la preparación de un concierto con varios Stradivarius apunta a catástrofe, y Lady Nazca, con la historia de una mujer que dedicó su vida a las misteriosas figuras de Perú.

Saltamos a los USA, con nada menos que cuatro novedades, empezando por la comedia romántica Amor Apocalipsis con Piper Perabo, y siguiendo por los dos blockbusters de la semana: Normal, con Bob Odenkirk ampliando su currículum como héroe de acción más allá de las dos entregas de Nadie (aunque aquí el título hace referencia al tranquilo pueblo en el que transcurre la acción), y la nueva aventura de las auténticas estrellas de la saga Gru, mi villano favorito, los minions, ahora junto a un montón de divertidos monstruos en Minions & Monsters. Pero lo más interesante, y a punto ha estado de ser el estreno de la semana, es La muerte de Robin Hood, nueva revisitación del mítico personaje, esta vez parece que bastante desmitificadora, a la par que crepuscular, con guion y dirección de Michael Sarnoski y con Hugh Jackman en el rol del forajido, bien secundado por Jodie Comer y Bill Skarsgard.

Ya en casa, cinco son las novedades de nuestro cine, incluyendo un par de pesos pesados, además de Hermanos, donde seguimos a tres adolescentes por Barcelona; la cinta fantástica Ancestral, con Emma Suárez, Ana Fernández o Luisa Gavasa tratando de vencer la maldición que parece perseguir a las mujeres de una aldea; y 9 lunas, en la que Patricia Ortega escribe y dirige a Kiti Manver, María León, Sara Sálamo o Jorge Sanz en la historia de un hombre trans que se queda embarazado.

Pero el primer plato fuerte es la coproducción con Portugal, Francia y Filipinas Magallanes, con la primera vuelta al mundo. Lav Díaz escribe y dirige este film de dos horas y media en el que Gael García Bernal da vida al célebre navegante.

Y ojo porque el estreno de la semana es nada menos que Día de caza, donde Pedro Aguilera (junto a Lola Mayo en el guion), le da una vuelta de tuerca a la seminal La caza, el histórico debut de Carlos Saura, en una versión femenina donde Alfredo Mayo, Ismael Merlo, José María Prada y un jovencísimo Emilio Gutiérrez Caba tienen ahora como contrapartidas a actrices de la talla de Blanca Portillo, Carmen Machi y Rossy de Palma, junto a Zoe Arnao como la benjamina del grupo. De nuevo un día de caza que virará hacia la tragedia, y donde ahora la acción se sitúa 60 años después de los hechos originales, que vivieron los parientes de las nuevas protagonistas, así que en cierto modo estaríamos ante una secuela.

El estreno: Supergirl quiere seguir los pasos de su primo

Confirmado, a punto de acabar junio, ya es temporada de blockbusters, aunque también tenemos mucho más.

En casa, por ejemplo, doble ración de novedades con Viaje al país de los blancos, basada en la historia real de un joven ghanés que viajó a Barcelona con curiosidad por descubrir la sociedad de los blancos, y con protagonismo para la siempre maravillosa Emma Vilarasau, y Morir no siempre sale bien, comedia negra con Ana Wagener o Tamara Casellas en su reparto.

Dos son también las propuestas galas, la cinta histórica Los últimos días de María Antonieta (curiosa traducción del original La inundación), con Mélanie Laurent como la célebre reina, y Nino, en la que un joven de 29 años es diagnosticado de cáncer de garganta y afronta un fin de semana en París antes de iniciar el tratamiento.

La gira internacional nos lleva primero a Japón con Pálida luz en las colinas, dirigida por Kei Ishikawa y con guion a cuatro manos del propio director y Kazuo Ishiguro, en la que a principios de los 80 una mujer recuerda junto a su hija su juventud en Nagasaki, cargada de secretos.

De Irlanda nos llega Letras robadas, con Nick Jonas y Paul Rudd como una estrella del pop y un cantante de bodas. Tras conocerse, el primero saca un nuevo single y el segundo le acusa de plagio.

Y Arabia Saudí presenta el thriller La mujer sin nombre, en el que una joven investigadora trata de descubrir la identidad de una adolescente cuyo cuerpo ha sido hallado sin vida en el desierto.

Acabamos en los USA con doble ración, Obsession, donde una historia romántica acaba volviéndose de terror...

...y el estreno de la semana. Y es que si el pasado verano James Gunn arrasaba con su versión de Superman, ahora le toca el turno a su primita, Supergirl, a la que ya nos presentaron en dicho film. Milly Alcock, conocida por La casa del dragón, vuelve a enfundarse el pijama de superheroína, acompañada por un Jason Momoa en el rol de Lobo. Habrá que ver si esta nueva apuesta desenfadada repite el éxito de su predecesora... que ya prepara secuela. Y de paso, si DC aprovecha el momento de bajón de Marvel.

El estreno: Vuelven los juguetes de Pixar

Pues con el calor (las olas de calor, más bien) y el verano, parece que ya se da por inaugurada la temporada de blockbusters made in Hollywood.

Eso sí, España domina por cantidad con tres novedades, siendo la más prometedora, y a punto ha estado se ser estreno de la semana, Viva, el debut en la dirección de la actriz catalana Aina Clotet, que también firma el guion y actúa en la historia de una mujer de cuarenta y pocos que tras sufrir una enfermedad se replantea sus prioridades y se debate entre su pareja de siempre y una nueva relación. También tenemos la comedia romántica a cuatro bandas Antes del amor, con Aida Folch, Juan Grandinetti, Roberto Enríquez y Marta Belmonte, y la interesante Bajo el mismo sol, con un español, una china y un haitiano que en 1819 impulsan una fábrica de seda en la isla La Española.

Tres son también las propuestas de Francia, empezando por la comedia El placer es mío, en el que una pareja que lleva 20 años de feliz matrimonio descubre que ella nunca ha tenido un orgasmo y él, ingeniero, se lanza a crear una máquina que lo resuelva. 15 pruebas de amor nos presenta a una pareja bien distinta, dos mujeres que esperan el bebé de una de ellas, y acabamos con Caso 137, la más seria, a vueltas con los abusos policiales.

La gira internacional nos presenta esta semana dos cintas de terror, la sueca Habitación nº 13, en la que una mujer sufre un ictus y parece que algo más, y la argentina La quinta, donde el terror parece proceder de donde menos lo esperábamos.

Y casi acabamos con la coproducción entre México y los USA Dreams (Sueños), escrita y dirigida por Michel Franco, con Isaac Fernández como un bailarín mexicano que cruza la frontera a Estados Unidos confiando en que su amante, una filántropa a la que encarna Jessica Chastain, le ayudará a triunfar.

Pero, claro, la película de la semana no podía ser otra que Toy Story 5. Nada menos que 31 años después del estreno de la primera entrega, vuelve una franquicia que es historia del cine con mayúsculas, del de animación y del que no, y que sirvió para que Pixar y la animación digital le arrebataran el trono a Disney... hasta que Disney sacó la chequera y compró Pixar, multiplicando las secuelas como la que nos ocupa. Desde luego para el argumento no se han roto mucho la cabeza: si hace tres décadas el vaquero de trapo Woody veía al astronauta lleno de gadgets Buzz Lightyear como rival, ahora es la aparición de una tablet la que pone en alerta a los juguetes. Pero, ¿alguien puede resistirse a unos personajes que ya forman parte de nosotros?

El estreno: La revelación de Spielberg

El cine español se queda esta semana sin el premio gordo y eso que domina de calle por cantidad. Sin embargo, la única película de peso sería Pioneras, que en pleno arranque del Mundial nos muestra la historia del primer equipo de fútbol femenino de nuestro país.

Del resto de cine patrio, me quedo con Un hombre de verdad, en la que Carlos Olalla encarna a un hombre que a raíz del fallecimiento de su mujer, conocerá a varias mujeres que le ayudarán a librarse de sus complejos machistas. Mujeres como Olivia Molina, Rosario Pardo o Natalia Dicenta.

También tenemos Drea & Cloe, con dos directoras de orquesta que se sienten atraídas mientras compiten por el mismo puesto; La memoria de las mariposas, de nuevo a vueltas con la maternidad, en este caso la de una hija adoptiva que ahora ha adoptado a su vez; Iván & Hadoum, con la historia de amor de una pareja de inmigrantes en los invernaderos de Almería; Todos los colores con la clásica historia del paso de la niñez a la adolescencia, en este caso en silla de ruedas; y Una pistola, una bala y un oso panda, thriller en tono de comedia protagonizado por Alain Hernández.

Abrimos la gira internacional en Noruega con Solomamma, la segunda cinta de la semana sobre maternidad, en este caso con una periodista que tiene a su hijo mediante donación de esperma y posteriormente descubre la identidad del donante e intenta hacerle una entrevista.

Tenemos también dos biopics, la italiana Eleonora Duse. La divina, sobre la famosa actriz, y la neozelandesa Joika, sobre Joy Womack, la primera estadounidense en graduarse en la Academia de Ballet Bolshoi de Moscú.

De Japón nos llega la cinta de animación El guardián del árbol de alcanfor, de Alemania la cuarta entrega de El colegio de los animales mágicos (ah, pero había tres más?), y de Canadá un film que se ha acercado a ser estreno de la semana, Un talento único, en la que Daniel Roher dirige al veterano Dustin Hoffman y a Leo Woodall, este último como un afinador de pianos que descubre su talento único para robar cajas fuertes.

Pero por supuesto el estreno de esta semana no es otro que El día de la revelación, el regreso de Spielberg a la ciencia ficción con una propuesta que nos recuerda en cierto modo a Encuentros en la tercera fase, que además escribe al alimón con David Koepp y para la que ha recultado a Emily Blunt, Colin Firth o Colman Domingo. Quizás dos horas y media de metraje puede ser excesivo, pero cada vez nos quedan menos pelis de Spielberg para disfrutar, así que...

El estreno: Una película para el Papa

Pues marchando una decena de pelis más para animar la cartelera, con victoria de España sobre los USA por cantidad y calidad. Esta semana ambos países copan la cartelera, a excepción de la comedia romántica canadiense La ironía del amor, en la que una joven viaja a Montreal para escribir un libro sobre el primer disco de Alanis Morissette y acaba liada con dos miembros de la misma banda de indie rock.

La novedad más llamativa que nos llega de los USA es el nuevo intento por llevar a la gran pantalla los muñequitos de He-Man y los Masters del Universo, muy ochenteros ellos, a ver si esta es la buena. También tenemos el regreso de la saga Scary Movie con sus parodias gamberras del cine de terror, y el drama Rebuilding, en el que una familia trata de recomponer su vida después de que un incendio arrase su rancho. Pero lo más prometedor es Backrooms, que ha supuesto toda una renovación del género de terror con su estética youtuber. Chiwetel Ejiofor protagoniza una cinta que, eso sí, como que parece inspirarse un tanto en Separación.

Ya en casa tenemos media docena de estrenos, donde caben la cinta romántica Todo lo que nunca fuimos, con Maxi Iglesias y Clarice Alves; la cinta independiente de ciencia ficción NIM: Inteligencia Artificial, sobre... pues eso; o Los ilusos 13+13, en la que Jonás Trueba recupera su película 13 años después, ahora con la novedad del color.

La primera novedad potente es Cel meu, infern teu, cinta protagonizada por Sandra Cervera y Tània Fortea que nos lleva a la València de los años 60 y 70 con una historia imposible de amor lésbico. Y si hace siete días hablábamos de la influencia de La infiltrada, pues ya tenemos el siguiente trabajo de su directora, Arantxa Echebarría, Cada día nace un listo, que sigue apostando por el thriller pero ahora en clave de comedia, con un reparto encabezado por Hugo Silva, Dafne Fernández o Susi Sánchez.

Pero la palma se la lleva sin duda La luz, film estrenado muy oportunamente coincidiendo con la llegada del Papa a España. Y es que Fernando Franco, quien debutara con la magistral La herida (Goya a la dirección novel incluido), aborda aquí la pederastia en el seno de la Iglesia a través de la figura de un cura abusador, ahora arrepentido, a quien encarna nada menos que Alberto San Juan, magníficamente secundado por Miguel Rellán, Pedro Casablanc, Ramón Barea o Luis Callejo. Igual le podían haber organizado un pase a León XIV, aunque entendemos que ya lleva una agenda más que apretadita.