El estreno: Cine tras el coronavirus

Bueno, pues volvemos más de tres meses después. Vuelve el cine tras el coronavirus, con medidas de seguridad sanitarias pero también nuevos estrenos. Eso sí, habrá que esperar un poco más para tener novedades potentes. Por de pronto, la cinta con más aspiraciones en taquilla es La posesión de Mary, clarificadora traducción del original, Mary, donde la familia que encabezan Gary Oldman y Emily Mortimer se hace a la mar en un barco de vela que guarda secretos sobrenaturales.

Más allá de este film de terror al uso, la otra propuesta made in USA, esta vez en coproducción con Reino Unido y China, es Personal Assistant, con Dakota Johnson buscando su lugar tras la saga 50 sombras de Grey, aquí como la asistente de una cantante.

Al margen de estas dos cintas, tenemos un poco de todo y de todas partes, con la cinta indonesa Valentine, venganza oscura como muy posible frikada de la semana: una joven experta en artes marciales es reclutada como actriz por un director de cine... que en realidad quiere convertirla en una luchadora contra el crimen.

La única novedad española no tiene mala pinta, La cinta de Álex, en coproducción con India y Estados Unidos, tiene en su reparto a Aitana Sánchez Gijón y a Fernando Gil como un hombre que sale de la cárcel, donde estuvo acusado de terrorismo por error. Se reúne con su hija adolescente y viaja a la India, donde la tragedia volverá a hacer acto de aparición.

Iniciando el periplo internacional, de Australia nos llega Corre como una chica, con el incombustible Sam Neill y Teresa Palmer como la primera mujer jinete que ganó la Copa Melbourne de hípica.

La islandesa Oro blanco presenta la lucha de una agricultora contra una poderosa cooperativa, mientras la brasileña Divino amor aborda la cada vez mayor implantación de la iglesia evangélica en dicho país y en la chilena Algunas bestias una familia llega a dicho país para abrir un hotel, pero el hombre que les lleva allí les abandona y comienzan los conflictos. Por último, no pinta mal la segunda propuesta islandesa de la semana, que también apuesta por el color blanco, Un blanco, blanco día, donde un policía retirado que ahora ejerce de padre y abuelo sospecha que su esposa fallecida le fue infiel y se obsesiona con esta investigación.

Y en este regreso al cine el primer estreno de la semana nos llega de oriente, con la cinta de animación japonesa Human Lost, que nos lleva a un futuro cercano en el que la revolución de las nanomáquinas ha acabado con las enfermedades y elevado la esperanza de vida a los 120 años. El problema: la contaminación, las desigualdades económicas y el Human Lost del título, un fenómeno que produce seres deformes. ¿Un vistazo a un futuro posible?

El estreno: El coronavirus (casi) paraliza la cartelera

El coronavirus ya parece hacer mella en la cartelera este mismo fin de semana, y es que con todo el mundo recluyéndose en sus casas, ¿quien va a ir al cine?

Apenas un puñado de estrenos resisten, eso sí, ninguno español ni llegado de Hollywood, mientras cintas más arriesgadas tratan de encontrar su público. Sí podemos seguir contando con Francia, que nos trae Fahim, film sobre la inmigración que tiene a Gerard Depardieu como principal baza y donde el protagonista, llegado a París desde la India, trata de ganar el Campeonato de Francia de ajedrez para poder quedarse en el país.

De Canadá nos llega Y llovieron pájaros, que parece combinar el feminismo y es cine para muy mayores que sigue dando nuevos frutos. La cinta nos presenta a tres ancianos que viven retirados en un bosque, donde aparecen primero una joven fotógrafa y luego una mujer anciana.

La gira internacional nos lleva también a Japón, donde el prolífico Takeshi Miike cierra un poco habitual paréntesis de tres años con First love, que parece recordar un tanto a Amor a quemarropa, con un boxeador y una joven prostituta huyendo de un montón de mala gente.

Al final, con tan poco para elegir, la palma se la lleva la coproducción europea, y de nuevo con participación canadiense, La canción de los nombres olvidados, que al menos tiene el mejor título y un reparto con Tim Roth, Clive Owen y Catherine McComarck para otra historia de inmigración y talento: en el inicio de la Segunda Guerra Mundial un niño judío de nueve años llega a Londres desde Polonia y es acogido rápidamente debido a su maestría con el violín. Años después, a punto de dar su primer concierto, desaparece.

El estreno: Jamie Bell ya no quiere ser skin

Mientras el coronavirus amenaza las salas de cine, el reciente Día Internacional de la Mujer se deja notar en las propuestas del último fin de semana.

Un buen ejemplo es La candidata perfecta, película de Arabia Saudí donde una doctora sorprende a todos al presentarse a las elecciones de su ciudad para sorpresa de todos. También en clave femenina tenemos Harriet, cinta norteamericana ambientada en 1849 en la que una esclava huye para no perder a su familia. Y en la cinta británica El ritmo de la venganza, Blake Lively interpreta a una mujer que cae en la depresión al perder a su familia en un accidente de avión... para buscar venganza al descubrir que no fue un accidente.

El repertorio femenino se completa con un documental centrado en la artista Frida Kahlo, y otro, La ola verde (que sea ley), sobre el movimiento proabortista en Argentina. Y aún tenemos un tercer documental, este español, El viaje de Javier Heraud, donde la sobrina nieta de Heraud descubre la figura de este, poeta y guerrillero asesinado a los 21 años en la selva del Perú.

Sin más estrenos españoles, solo Francia planta cara a Hollywood y lo hace con el drama Salvar o morir, donde un bombero reinicia su vida tras haber estado a punto de morir al sacrificarse por sus compañeros, y la comedia Lo  mejor está por llegar, a cargo de los directores de El nombre y con Patrick Bruel y Fabrice Luchini como dos amigos, uno de los cuales no sabe que tiene cáncer y en cambio cree que lo tiene su amigo.

De los USA, pues un poco de todo. Bloodshot es la primera adaptación cinematográfica del universo Valiant de cómic, con Vin Diesel como un nuevo supersoldado bien secundado por Guy Pierce. Onward es la nueva cinta animada de Pixar, con tres elfos que emprenden la búsqueda de la magia en un mundo donde ya no parece existir.

Y Skin, que se lleva la palma, nos presenta a Jamie Bell ya en las antípodas de Billy Elliot, como un supremacista que trata de reconducir su vida y salir del círculo de odio en el que se ha criado.

El estreno: Un nuevo amor para Maribel Verdú

Los USA dominan esta semana en cantidad con tres propuestas que no están mal del todo. Empezamos con El hombre invisible, que debería formar parte del nuevo ciclo de terror de Universal, pero tras el fracaso de la última Momia, pues cambio de tercio y tenemos a la televisiva Elisabeth Moss dejando por un momento el hábito de criada para liderar un film que se convierte en metáfora de la violencia de género.

The Gentlemen es la propuesta más lúdica, con Guy Ritchie ofreciendo una de mafiosos en su estilo habitual, reclutando para la ocasión a Hugh Grant, Colin Farrell, Matthew McConaughey o Charlie Hunnam. Y en Cuestión de justicia Michael B. Jordan cambia el uniforme de superhéroe por el de abogado para un film, imagino que basado en hechos reales, donde un joven idealista defiende a un hombre de color acusado de un asesinato que dice no haber cometido. Jamie Foxx y Brie Larson completan un reparto de relumbrón.

Ya en Europa, manda Francia con la cinta de animación La famosa invasión de los osos en Sicilia y Especiales, lo nuevo de los directores de Intocable, donde Vincent Cassel y Reda Kateb interpretan a dos amigos que llevan dos décadas ayudando a niños y jóvenes autistas.

Completamos con Reina de corazones, coproducción entre Dinamarca y Suecia a vueltas con el incesto entre una exitosa y madura abogada y su hijastro.

Y acabamos en casa, donde tenemos por un lado la cinta de terror Cuerdas, donde una joven tetrapléjica se las tendrá que ver con el pastor alemás que debía cuidarla...

...y el estreno de la semana, El doble más quince, donde no tenemos incesto como hace un momento pero sí una particular historia de amor entre una mujer madura interpretada por Maribel Verdú y un adolescente que se conocen a través de un chat. Y como la Verdú lleva unos cuantos años siendo, probablemente, la mejor actriz española, pues aquí parece dar una nueva lección que no habrá que perderse.

El estreno: Vuelve De Palma

Semana más que interesante, con la que el cine parece ponerse de nuevo en marcha tras la temporada de premios.

Abrimos precisamente con los USA, donde los Oscar sí parecen haber arrasado con todo. Hollywood sigue apostando por el cine de fórmula, que nos trae La llamada de lo salvaje, enésima adaptación de la inmortal novela de Jack London, a mayor gloria de un incombustible Harrison Ford, aunque recordemos que el protagonista de la fundación es el perro Buck. También tenemos Manhattan sin salida, thriller de acción concebido como vehículo de lucimiento para Chadwick Boseman, es decir, Pantera Negra, y Queen & Slim, la única cinta de interés, en la que una cita entre una pareja afroamericana se convierte en pesadilla cuando son arrestados y él mata de un disparo a un policía. Daniel Kaluuya (Déjame salir) es el protagonista de un film que puede ser una de las sorpresas de la temporada.

Damos un salto a nuestro país, donde tras la primera comedia del año, Hasta que la boda nos separe, llega la primera cinta con aspiraciones, El plan, adaptación de la obra teatral del mismo título para lucimiento de Antonio de la Torre, Raúl Arévalo y Chema del Barco. Primer gran aspirante a título de la semana con lo que empieza como comedia y luego cambia por completo de registro para abordar temas sociales bastante incómodos. Otra película muy a tener en cuenta.

Seguimos con el español en la cinta brasileña Monos, aspirante en este caso a bizarrada de la semana, con una isla donde un paramilitar vigila a ocho niños guerrilleros y todos ellos a una doctora americana que han tomado como rehén ¿?

La gira internacional nos lleva a Francia, con dos films que perfectamente podrían ser también el estreno de la semana. Por un lado, Nuestras madres, coproducción con Guatemala a vueltas con la memoria histórica en dicho país, y por otro Las golondrinas de Kabul, que vuelve a demostrar que animación no es igual a infantil con uno de los mejores trabajos sobre la dominación de Kabul por los talibanes y su ataque a cualquier tipo de libertad.

Así que en una semana con hasta cuatro cintas más que prometedoras, la palma se la lleva, nunca mejor dicho, Dominó, que supone el regreso de un maestro como Brian de Palma seis años después de su última película. De hecho, esta es la quinta que rueda desde que en el 2000 estrenó Misión a Marte, y la tercera tras su adaptación de La Dalia Negra en el 2006. El cineasta se mantiene fiel a su género más querido, el thriller, en esta coproducción con trama compleja y un reparto muy Juego de Tronos, ya que encontramos a Nikolaj Coster-Waldau y a Carice van Houten, así como a la pareja de esta en la vida real, el australiano Guy Pearce. ¿Se mantendrá en forma De Palma? Lo cierto es que hablamos de una película que empezó a rodarse en el 2018 en Málaga y Almería, para acabar en Dinamarca con numerosos problemas económicos. En cualquier caso, habrá que darle una oportunidad.