El estreno: Una de samuráis

Parece mentira que estemos en verano pero toca otro de esos fines de semana con apenas estrenos y tan solo uno de esos, digamos 'fuertes', pero poco, la comedia norteamericana 'Zooloco', para todos los públicos, y si acaso la más gamberra, y posiblemente más interesante, 'La boda de mi mejor amiga'. Pero ya puestos, me quedo con una de samuráis.

'13 asesinos' apunta desde su título por donde van los tiros, 13 hombres dispuestos a buscar justicia, a hacer pagar su crimen a un lord intocable que ha violado y asesinado a una mujer. La cinta en cuestión es el remake del original de 1963 de Eiichi Kudo, ahora revisitada por el prolífico Takishi Miike. Una muestra, pues, de que los remakes no son patrimonio exclusivo norteamericano.

Esta nueva versión parece además haber gozado del beneplácito de la crítica. No solo tuvo 10 nominaciones en los Oscar japoneses, donde se llevó 4 premios técnicos, sino que estuvo nominada al León de Oro (Mejor Película) en Venecia, mientras que en Sitges se llevó el Premio del Público y el del Diseño de Producción. Igual Miike ha firmado su obra maestra. La pregunta es: ¿cuánto tardaremos en ver el remake USA?

Buen inicio para 'BuenAgente'

Vale, este post llega un poco tarde, pero es lo que hay. ‘BuenAgente’ no ha empezado mal. Su primera temporada, los 8 capítulos vistos hasta la interrupción veraniega, la han convertido en mi serie española favorita del momento. ‘Los quien’, estrenada a la vez, dejó de interesarme pronto (digamos que era más ‘Aída’ que ‘Siete vidas’, con apuntes de ‘Cuéntame’, y entre unas cosas y otras, pues no).

En cambio, ‘BuenAgente’ me ganó casi de inmediato y hasta ahora mantiene cierto nivel. Más fresca, más directa, no sé si más gamberra pero sí menos artificiosa, es lo más parecido que se ha hecho a ‘Cuestión de sexo’, digámoslo ya, mi telecomedia española favorita de los últimos tiempos, aunque flojease en la tercera y última temporada (es lo que tiene quitar a una de las tres parejas originales y a Diego Peretti, que elevó en la segunda temporada el listón de la primera, por no hablar de que el argumento ya no daba para más).

‘BuenAgente’ recuerda a aquella en su visión aparentemente desinhibida del sexo (básicamente con el personaje que interpreta Patricia Montero, siempre con las rodillas y mucho más al aire, mostrándose espectacular como nunca), y en centrarse en pocos personajes pero bastante extremos y esperpénticos. La acción gira, al igual que en ‘Cuestión de sexo’, en torno a tres parejas, solo que aquí se trata más bien de proyectos de pareja.

La mayor parte del pastel es para el trío que forman los personajes interpretados por Antonio Molero, Malena Alterio y Arturo Valls. Los dos últimos son las auténticas estrellas de la serie, y en especial Valls, que se sale en un personaje radicalmente opuesto al que le dio popularidad en ‘Camera Café’, aquí en plan apocado metepatas, pero con el inconfundible ‘toque Valls’. Lo mejor de la serie, y muy por encima de un Molero que sigue siendo el 'Fiti' de ‘Los Serrano’, pero llevado al límite, lo que redunda en beneficio de la serie.

El reparto principal se completa con Itziar Lazkano, precisamente una de las protagonistas de ‘Cuestión de sexo’, bordando otro gran papel al que solo se le echan en falta más escenas. Y finalmente, Montero y su enamorado, Raúl Fernández, la trama más sosa de la serie, pero que curiosamente depara el gran ‘continuará’ de la temporada.

En cuanto a los secundarios, aquí es donde encontramos el punto a mejorar, sobre todo por parte de la madre de Malena, estereotipo de ‘suegra carca beata y de derechas’ (al fin y al cabo esto es La Sexta) con muy pocos minutos, y aquí sí, a años luz de la sensacional suegra de ‘Los quien’, personaje con el que Kiti Manver hace maravillas. También sobran, pero mucho, los niños, y solo se salvan la farmacéutica y su marido, el dueño del bar, personajes a explotar ya que han dado algunos de los mejores chistes.

Y además, la serie tiene a su favor la duración de los capítulos, por fortuna menos extensos de lo habitual, lo que se agradece sobre todo en una comedia. Tal vez ‘BuenAgente’ no sea para tirar cohetes, y desde luego tres horarios distintos en solo 8 capítulos no es manera de potenciar la audiencia, pero de momento hemos pasado buenos ratos y hay mimbres para seguir haciéndolo. Y ya que hablamos de buenos inicios, ahí tenéis:

La gran aventura de Po

La secuela de ‘Kung fu panda’ no engaña a nadie. Tal vez porque no me esperaba nada del otro mundo la he disfrutado más que ‘Cars 2’, en la que es evidente que se ha puesto más empeño y se han estrujado más la cabeza, aunque quizás lo han hecho demasiado, cansando al espectador con tanto gag y tanto personaje… y han cometido un grave error al darle todo el protagonismo a Mate. Pero esa es otra historia.

La segunda entrega de “Kung fu panda” es exactamente eso, una gran aventura. Al igual que ocurre con la secuela de ‘Cars’, no es posible repetir la gran historia de la primera entrega, en la que veíamos cómo Po se convertía en un héroe y conocía a Los 5 Furiosos. Aquí se trata de que todo el equipo viva una nueva aventura, con mucho menos humor que en la primera parte y mucha más acción. Ya no hay que explicar nada, así que vamos directos a la aventura.

Y sí, hay menos humor, hay menos guión, pero el apartado visual sigue siendo más que apabullante, de un virtuosismo extraordinario, tanto en las peleas de artes marciales como en los escenarios y en las escenas en animación tradicional. La historia la hemos visto cientos de veces, pero verla así da gusto. En cuanto al argumento, descubriremos el verdadero origen de Po, que tratará de ajustar cuentas con alguien de su pasado.

Visto lo visto, va a ser difícil que la saga ‘Cars’ continúe, pero la de ‘Kung fu panda’ lo tiene más fácil, encadenando aventura tras aventura, mientras sean tan espectaculares como ésta. De hecho, es evidente que habrá tercera parte. Cuando acabéis de ver ‘Kung fu panda 2’ sabréis incluso de qué va.

PD: Las películas de animación de Hollywood hace tiempo que nos acostumbran a repartos de impresión, y esta cinta no es la excepción. Repiten Jack Black (Po), Angelina Jolie (Tigresa), Dustin Hoffman (Shifu), Lucy Liu (víbora) y Jackie Chan (Mono), y a ellos se suman nada menos que Gary Oldman como el malo de la función, Michelle Yeoh como una cabra vidente que tiene las claves del origen de Po, e incluso Dennis Haysbert (el presidente Carter de ‘24’, aquí como el Maestro Buey) y… el mismísimo Jean Claude Van Damme (Maestro Cocodrilo).

PD2: La otra noche vi por casualidad 'Las crónicas de Riddick', que debe ser de lo mejorcito de Vin Diesel. No es 'Star Wars', pero sorprende agradablemente, mostrando cierta originalidad y ambición, además de diseños espectaculares. Pero la otra sorpresa fue que su argumento es clavado al de 'Kung fu panda 2'. Aunque claro, es una historia que ya hemos visto: una profecía anuncia que un héroe de una determinada raza acabará con el malo y este aniquila esa raza... pero, vaya, se deja a uno vivo...

El estreno: Vamos a hacer el mono

El catálogo de superhéroes sigue ampliándose en la gran pantalla. Hace poco teníamos a Thor y la semana pasada a Green Lantern. Pues a la espera de que vuelva Conan con su remozada versión, esta semana le toca al Capitán América. Y aunque no es un personaje que me haya interesado demasiado, no tiene mala pinta del todo su versión cinematográfica, ambientada en la Segunda Guerra Mundial, con un reparto bastante interesante (a excepción del 'prota', Chris Evans, que ya fue la Antorcha Humana de Los 4 Fantásticos), y con la seguridad de que la secuela no tendrá nada que ver... empezando por el salto temporal.

Pero a lo que vamos, me quedo con 'El origen del Planeta de los Simios', que tampoco es que me ilusione demasiado, en esta semana en la que tenemos duelo de blockbusters veraniegos. La cinta es el remake de otra de las entregas de los simios de los 70, la precuela en la que se cuenta cómo el planeta Tierra fue dominado por los monos. Una película en la que Roddy McDowall realizaba una de sus interpretaciones más recordadas, aunque llevaba puesto todo el metraje el traje de mono.

Y por ahí, puede que la película no esté mal del todo, con las reflexiones sobre experimentación con animales y la evolución simio-humana. También tiene a un reparto variopinto, encabezado por James Franco, que al final parece que acabará convirtiéndose en una estrella y todo, más Freida Pinto, la belleza de 'Slumdog millionaire', más John Lithgow, Brian Cox y Andy Serkis, que es a quien le toca emular a McDowall. Bueno, recordemos que fue él quien interpretó a Gollum y a quien veremos como Haddock en el Tintín de Spielberg.

La apuesta puede salir bien, o no.

José Sanchis deja huérfano a Pumby

Los fans de los cómics, o mejor, los tebeos, estamos hoy un poco tristes. Nos ha dejado alguien a quien debemos muchas sonrisas y carcajadas, José Sanchis Grau, conocido sobre todo por su creación más emblemática, el gato Pumby.

Este personaje surgió en aquella época en la que en España aún no se había introducido el cómic norteamericano, y mucho menos el manga japonés, y Edival, o Editorial Valenciana, competía con Bruguera a la hora de poblar los sueños de los niños de la época con todo tipo de personajes entrañables.

Pumby, nacido en 1954 en las páginas de la mítica 'Jaimito', contaría de inmediato con serie propia y mil reediciones (incluso protagonizó en 1993 una historia de la Comunidad Valenciana). Era un gato de trazo limpio, con enormes ojos y cascabel, que vivía mil y una aventuras. Podríamos citar la influencia de Flash Gordon, no en vano le solían acompañar en sus aventuras Blanquita y el profesor Chivete (una cabra), que recordaban poderosamente a Dale Arden y el profesor Zarkov. También compartía con el Capitán Trueno las ganas de vivir aventuras, acabar con los tiranos y defender al débil, aunque sus andanzas tenían un toque más fantástico. En ellas viajaba a mundos imposibles, países mágicos en los que podía pasar cualquier cosa, a menudo con tintes surrealistas, y con frecuencia homenajeaba las grandes obras de la literatura, digamos juvenil, y en especial a Julio Verne. Sanchis hasta se dio cuenta de lo que se avecinaba y a veces convertía al simpático gatito en Superpumby con un simple zumo de naranja.

Pumby supuso todo un soplo de aire fresco para la época, con su inocencia y fantasía, y fue uno de los primeros personajes que me hicieron amar los tebeos. De hecho, el de la portada de arriba igual lo tengo todavía por ahí metido en una caja. Voy a ver si lo encuentro...

PD: José Sanchis también fue un pionero a la hora de reclamar los derechos por los personajes de su creación, a menudo retenidos por las grandes editoriales. En su caso fue en 1998, a raíz de la adaptación cinematográfica de Pumby, cuando litigó por sus derechos hasta que le dieron la razón. Se nos ha ido un maestro del cómic valenciano.

PD2: Ahora que caigo, hay otro personaje de Sanchis del que también leí unos cuantos números de pequeño, su versión de Mazinger-Z, que en cierto modo le convirtió también en pionero del manga a la española.