El estreno: Todas las mujeres de Weinstein

Se despide el año y lo hace con unos cuantos entrenos más que interesantes.

No sé muy bien si entra en esa categoría la única novedad española, Todos lo hacen, que eso sí, puede servir para echar unas risas con lo que parece una parodia de Puñales por la espalda y su reciente secuela, aunque de hecho las películas protagonizadas por Daniel Craig ya son a su vez versiones desenfadadas de las tramas de Agatha Christie. Aquí tenemos a un grupo de parejas reunidas para pasar un fin de semana en el hotel donde se casaron... pero su misterioso anfitrión pretende chantajearles y luego aparece muerto. Carlos Santos y Toni Acosta encabezan un reparto en el que también caben Andrea Duro, Kira Miró, Macarena Gómez o Mariam Hernández.

El habitual periplo internacional nos lleva a lugares muy dispares: en la brasileña Madalena los tres protagonistas reaccionan a la desaparición de una joven; en la rumana RMN un hombre trata de ser mejor padre para su hijo al tiempo que en su población se desata un conflicto cuando una empresa local empieza a contratar extranjeros; y la más prometedora es de nuevo lo último que nos llega de Corea del Sur, La novelista y su película, en torno a una escritora que pasa por un mal momento creativo y su encuentro con diversas personas la lleva a dirigir una película con una actriz que también pasa por una crisis profesional.

Acabamos en los USA, donde empezamos con la enésima cinta terrorífica de posesión diabólica, Reza por el diablo, para seguir con la enésima exhibición interpretativa de Tom Hanks en El peor vecino del mundo, donde el actor asume un rol de tipo huraño y solitario cuya vida ponen patas arriba sus nuevos vecinos latinos. Sería perfectamente el estreno de la semana, y muy navideño, de no ser...

...por Al descubierto, traducción clásica viendo el tema del film del título original que prefiero, She said (Ella dijo). Porque lo que tenemos aquí es una nueva lección de cine sobre buen (y necesario) periodismo, que sigue el modelo de la mítica Todos los hombres del presidente (a la que homenajea en el cartel) o la más reciente e impecable Spotlight. En el caso que nos ocupa, la cinta narra la investigación periodística que dejó al descubierto los abusos sexuales del rey de los productores de cine, Harvey Weinstein, que sigue acumulando juicios y sirvió para poner en marcha el Me too, destapando una auténtica lacra de Hollywood. Carey Mulligan y Zoe Kazan asumen el rol de las periodistas del New York Times Megan Twohey y Jodi Kantor, bien acompañadas por nada menos que Patricia Clarkson y Samantha Morton en otra película capaz de poner los pelos de punta como Spotlight, cambiando aquí abusos de curas a menores por abusos de hombres con poder a mujeres para poder triunfar en Hollywood. Un gran film para despedir el año... y para contribuir a que los hechos que denuncia dejen de repetirse. 2023 sería un año extraordinario si así fuera...

El estreno: El cine de Corea del Sur también vuelve por Navidad

Llegó la Navidad, y con ella una notable ausencia de novedades españolas... que no internacionales.

Los USA dominan con tres propuestas bien distintas. Tenemos la secuela de El gato con botas El último deseo, con Antonio Banderas dando de nuevo voz al minino surgido de la saga Shrek; I wanna dance with somebody, biopic musical sobre Whitney Houston, y el que ha estado a punto de ser estreno de la semana, Los crímenes de la academia, que va directo a Netflix. Ojo, por academia hablamos de West Point en 1830, y del asesinato de uno de los cadetes que va a investigar un inspector al que ayudará otro cadete, un tal... Edgar Allan Poe. Por si el argumento no resultase ya de por sí atrayente, estamos ante lo nuevo de Scott Cooper director de las más que apreciables Crazy heart --que le valió el Oscar a Jeff Bridges por su interpretación de un veterano cantante country-- y Hostiles, western proindio, quien trabaja por tercera vez con Christian Bale, a quien se suman para la ocasión Gillian Anderson y el veterano Robert Duvall.

Casi iguala a Hollywood Francia, que nos trae dos cintas más, también muy dispares. Eugénie Grandet adapta la célebre novela de Balzac, mientras que Dilo alto y fuerte resulta perfecta para quienes hayan vibrado con la selección de Marruecos en el Mundial de fútbol, ya que aquí tenemos a un joven marroquí que utiliza el hip-hop para liberarse del peso de las tradiciones.

Pero esta vez la palma se la lleva Corea del Sur, que busca repetir con Broker el bombazo de la oscarizada Parásitos. Precisamente aquí volvemos a tener a Song Kang-ho, quien interpretara al patriarca de la familia protagonista del multipremiado film, y que ahora capitanea otro extenso reparto para contar una historia que promete y mucho: una joven abandona a su bebé recién nacido pero se arrepiente y vuelve a por él, encontrándose con que lo han recogido dos hombres que se dedican a robar bebés abandonados para venderlos, así que la madre se une a ellos para buscar los padres más adecuados. Arranca así una improbable road movie, en la que además dos detectives le van siguiendo la pista a los protagonistas. Y es que la calidad del cine de Corea del Sur ya no es una sorpresa.

El estreno: El film más necesario de Isabel Coixet

Pues no, el estreno de esta semana no es el que cabía esperar, y que ha ahuyentado casi toda competencia. Quizás 13 años son demasiados para una secuela, y aunque dada la querencia de James Cameron por el medio acuático (Abyss, Titanic...) era de esperar una versión pasada por agua de Avatar, que una década atrás era inviable técnicamente, que el cineasta ya tenga a punto Avatar 3, 4 y 5... se antoja ciertamente cansino, lo mismo que las 3 horas de esta segunda entrega, que eso sí, seguro que da lo que uno espera de ella: acción y espectacularidad visual, aunque dudo que sirva para generar una nueva explosión del 3D.

Por lo demás, la curiosidad de la semana es Eo, film polaco ganador del premio del jurado en el último Cannes, que nos muestra la vida a través de los ojos de un asno... mientras en la británica Aftersun una joven recuerda veinte años después su último verano de adolescente con su padre.

Sin embargo, el estreno de la semana no puede ser otro que El techo amarillo. Isabel Coixet, que siempre tiene algo interesante que decir, regresa al documental y esta vez lo que dice es más necesario que nunca. La cinta denuncia los abusos sexuales que habrían cometido dos profesores del Aula de Teatro de Lleida entre 2001 y 2008 y que las víctimas, entonces adolescentes, no denunciaron hasta 2018. Para entonces los delitos habían prescrito, pese a que la Fiscalía los consideró "relevantes penalmente" y en la actualidad a uno de los profesores se le ha perdido la pista en Brasil, donde seguía dando clase a menores... tras haber sido despedido de la institución con una indemnización de 60.000 euros.

El documental, que aborda el proceso interior de las víctimas y el por qué tardan tanto en denunciar, no solo está nominado al Goya al mejor largometraje documental, sino que ha sido aportado como prueba una vez que el caso de abusos ha sido reabierto con nuevas denuncias por delitos que no han prescrito, por lo que la propia Coixet lo considera su trabajo más útil.

El estreno: Mitre nos regala una 'Pequeña flor'

Aluvión de estrenos en el último fin de semana, como huyendo de lo que se viene a partir de este viernes. Y lo que tenemos son novedades a cuál más curiosa.

De los USA, por ejemplo, apenas nos llegan El protector, aparentemente rutinario ejercicio de acción a cargo de Antonio Banderas (aunque el del cartel parece su  hermano feo) junto a Kate Bosworth, y Ruido de fondo, vía Netflix, con Adam Driver capitaneando una comedia bastante raruna.

Si hablamos de cine internacional, dominio francés y nada raro, empezando por El viaje a París de la señora Harris, con Isabelle Huppert, Lambert Wilson o Jason Isaacs, y una viuda que se gana la vida limpiando casas en Londres tras la Segunda Guerra Mundial, una vida anodina hasta que encuentra un precioso Christian Dior en la casa de una clienta... y decide ponérselo. Goliath es uno de esos dramas históricos más grandes que la vida misma, con personajes potentes, y Simone la biografía de Simone Veil, icono político en el país vecino.

En casa tenemos Cuerpo abierto, cinta que parece seguir los pasos de Akelarre con terror costumbrista en 1909 en la frontera entre España y Portugal, y Mantícora, donde diseñador de videojuegos conoce chica, pero no esperéis una comedia precisamente. Eso sí, la presencia de Catalina Sopelana puede hacer que la peli valga la pena.

Ya metidos en coproducción, Con los años que me quedan nos lleva a México para una road movie que pinta bastante divertida y con protagonismo para las mujeres, mientras la argentina Matadero nos presenta un complicado rodaje en la Argentina de 1974, precisamente las antípodas de Argentina, 1985, cuando empezaba la brutal represión.

Y hablando del diablo, la ganadora de la semana no es otra que Pequeña flor, la otra película que ha dirigido este año Santiago Mitre, además de la imprescindible Argentina, 1985. Nada que ver con aquella, aquí tenemos otro film curioso, con un argentino que vive en Francia con su mujer y su hija. Acaba de perder el empleo y la niña ha llegado con una crisis de pareja bajo el brazo, a lo que se suma un extraño vecino. Así que nuestro protagonista descubre que tiene varias habilidades: cuidar a la pequeña, salvar su relación y matar a su vecino una y otra vez ¿? Así que tenemos una buena oportunidad para disfrutar de Mitre en un registro más personal. Consejo: olviden Argentina, 1985.

El estreno: 'El menú' más original para el megapuente

Llega el megapuente y parece que la cartelera se constipa, con apenas cuatro novedades, como si el cine no fuera a ser un buen reclamo para estos días de fiesta.

Esa no es desde luego la opinión de Santiago Segura, que continúa facturando una comedia familiar tras otra como si nada. Mientras Padre no hay más que uno suma ya tres entregas, A todo tren estrena secuela, con Segura en la producción y actuación, cediendo la dirección a Inés de León. Y es que estamos ante la contrapartida femenina de la cinta original, ya que si en aquella los niños se les escapaban a Segura y Leo Harlem, aquí las que van a tener que ir tras ellos son Paz Vega y Paz Padilla, eso sí, con un largo plantel de cameos.

La producción más ambiciosa del fin de semana es desde luego la coproducción europea La emperatriz rebelde, nueva revisión de Sissi que se suma a la reciente serie de Netflix, y que aquí nos la muestra en su 40 aniversario, en pleno análisis de lo que ha sido su vida.

Nos vamos por último a los USA, con dos propuestas a cuál más friki. Ahí tenemos Noche de paz, en la que unos mercenarios asaltan una casa en Nochebuena, secuestrando a sus adinerados ocupantes... hasta que aparece Santa Claus en plan action hero y con la pinta de David Harbour.

No se queda atrás El menú, propuesta eso sí más elegante y sofisticada, que por cierto también tiene en su reparto a John Leguizamo, al igual que la anterior. Pero el protagonismo recae en Anya Talor-Joy y Nicholas Hoult como una pareja que acude a vivir una experiencia gastronómica única en un afamado restaurante, cuyo chef no es otro que Ralph Fiennes. Y la velada va a ser de todo menos tranquila, combinando terror con toques de comedia. 

El estreno: Cesc Gay nos cuenta 'Historias para no contar'

España domina, y de qué manera, la cartelera, en vísperas de las nominaciones de los Goya, y es que hablamos (con retraso) de los estrenos del pasado fin de semana.

Empezamos con las novedades de los USA, donde la cruz es Detective Knight: Sin piedad, última entrega de esos films que protagoniza Bruce Willis en los últimos tiempos, cintas de acción rutinarias. La cara, el nuevo Pinocho de Guillermo del Toro que nos trae Netflix, y La mujer rey, con Viola Davis como líder de un ejército de mujeres guerreras, que resultaría original de no ser por el muy reciente estreno de Wakanda forever, secuela de Pantera Negra donde precisamente las mujeres ya acaparaban todo el protagonismo. Y completamos con la que podría ser la sorpresa, Hasta los huesos, dirigida por el italiano Luca Guadagnino, con Timothée Chalamet y Taylor Russell como una pareja de vagabundos que recorren la América de Reagan.

Abrimos el periplo internacional como de costumbre en Francia con Abrázame fuerte, lo nuevo de Mathieu Amalric como director, con la historia de una mujer que un día abandona a su marido y sus dos hijos. Más experiencias vitales en la belga Close, con dos chicos de 13 años que viven una intensa amistad de verano hasta que en la escuela surgen las habladurías sobre ellos y uno de los dos busca comprensión en la madre del otro. Completamos este viaje sentimental con el documental sueco Gabi, de los 8 a los 13 años, que sigue el día a día de un niño que tiene muy claro su género.

Seguimos con documentales en nuestro país, donde tenemos uno sobre la mítica banda argentina Tequila, y La visita y un jardín secreto sobre la pintora Isabel Santaló, hoy olvidada.

Ya en cuanto a películas, tres son las propuestas empezando por El que sabem, sobre cómo se enamoran dos jóvenes. Luego tenemos Ramona, que apunta a revelación de la semana con la historia de una mujer que se instala en Madrid con un plan muy claro, triunfar como actriz y vivir con su pareja. Sin embargo, en un casting conoce a un hombre mayor con el que desarrolla una fuerte conexión que le hace huir ante sus sentiientos... y al día siguiente descubre que él es el director de su primera película. Por cierto que su protagonista no es otra que Lourdes Hernández, más conocida en su etapa musical como Russian Red, y que aquí se estrena como actriz.

Pero me quedo con las Historias para no contar de Cesc Gay, que tras Truman y Sentimental continúa en un momento dulce. Aquí encadena varias historias en las que, como siempre, los sentimientos y las relaciones personales son claves, contando con un reparto estelar a más no poder, casi un quien es quien del estrellato patrio actual: Javier Cámara, Quim Gutiérrez, Anna Castillo, Maribel Verdú, José Coronado, Chino Darín, Antonio de la Torre, María León, Javier Rey... Imperdible